Cero a la derecha cero a la izquierda

El pasado fin de semana terminamos temporada de “salir del closet” la última obra de mi autoría que ha sido llevada al teatro; y cuya exhibición  estaba concebida para dos fines de semana, pero que terminó estando en cartelera durante seis semanas. Para quienes no están al tanto de la obra, les recomiendo leerlo pinchando aquí . Gracias a la generosidad del teatro Artspoken, y del equipo técnico y actores de la obra, cerramos temporada con una función benéfica para recaudar fondos para l a Fundación Ángel Mariposa, destinada a dar apoyo a familias latinas que están envueltas en violencia doméstica, y quien trabaja fortaleciendo a las mujeres por medio de grupos de apoyo, y a sus hijos, por medio del arte y la relajación. Dicha Fundación fue creada por María Ruíz Mariposa, una colombiana sobreviviente de una relación abusiva que duró más de 20 años. De esta relación nacieron 3 niñas, una de las cuales, a sus 17 años,   tomó el auto de su madre y se lanzó por un precipicio, cansa

Cuando uno dice “salir del closet” la gente inmediatamente se imagina que se trata de un gay que finalmente rompió la puerta del closet y salió a la luz, pero nadie se ha puesto a pensar que hay muchas maneras de estar en el closet y que no tiene que ver necesariamente con la orientación sexual. Este delicado tema lo plantea la autora del monólogo multimedia “Salir del Closet” a quien le gustan las historias no contadas, aquellas con las que los escritores se aventuran poco, siguiendo de esa manera su línea, ya que su primer monólogo “Llanto a mi misma” también era una historia no contada, su propia historia, de hecho. “Salir del closet” es una propuesta nueva de unipersonales, y el creativo de esta propuesta es el talentoso Walter Tucci, quien se apersonó de la parte artística y la escenografía de la obra, dándole un resultado final al trabajo de una impecabilidad asombrosa, donde combina el teatro clásico con el trabajo audiovisual. Protagonizada por John Chávez el ac

Durante mi adolescencia mis amigas soñaban con ser famosas, se veían como cantantes, actrices, modelos, o si era el caso como esposas de famosos, lo que fuera, pero eso si Divas. Yo fui la única que no me permití ese lujo, pues sabía que ser Diva era algo que no estaba en mis posibilidades, porque el público jamás le apostaría a una mujer con defecto de fábrica. Me sentía feliz solamente con la idea de ser aceptada socialmente por mis amigas; y ser invitada a una fiesta era un honor que me hacían y que yo disfrutaba como si fuera el más costoso manjar. Muchos años después conocí a mi amigo Carlos, quien disfrutaba tomándome fotografías y yo disfrutaba posando para él, fotos para las cuales usaba vestuarios diferentes y él se atrevió a llamarme Diva. Esa fue la manera que tuve de sublimar esa fantasía de adolescente que aborté por temor al rechazo de la sociedad, pero que a lo mejor yacía en el fondo de mi misma, ya que desde siempre me viene ese deseo por estar disfrazada, y

El sábado pasado fue la entrega de los premios NPE en los que yo tenía tres nominaciones, a muchos de ustedes les pedí que votaran por mí ya que habían dos modalidades de premios uno por popularidad y otro por jurado. Gracias a la popularidad de la que disfruto en Facebook gané el premio a la mejor poetisa por segundo año consecutivo. Cuando me lo entregaron dije más o menos lo mismo que escribí en mi artículo sobre la competitividad , que sé que no soy la mejor poeta pero que acepto gustosa este premio porque es una muestra de la simpatía y la admiración   que sienten mis lectores por mí; y que fueron quienes lo hicieron posible. Sea esta la oportunidad de agradecerles a los lectores que votaron por mí y que no tienen perfil en Facebook, por tanta generosidad conmigo y por ser parte de mi abundancia. Me gané también el premio a la mejor caracterización, personificando a Frida Kahlo porque el jurado calificador así lo estipuló, creo que no les hubiera perdonado si no me lo gano, p

Es la primera vez que recibo una crítica de mi monólogo diferente, y uso esta palabra porque aunque muchos la llaman mala crítica, para mí no lo es, para mí tiene un componente de sinceridad y de objetividad muy grande, el cual valoro inmensamente, sobre todo porque me pone a reflexionar sobre las otras críticas, aquellas bonitas y lisonjeras que uno nunca sabe a ciencia cierta si tienen como objetivo congraciarse con uno, o si la obra realmente ha causado un impacto tan positivo en ellos que se les ha escapado la inexperiencia actoral mía. Pero les dejo leer la crítica completa que salió en el Nuevo Herald a propósito de mi participación en el Festival de Teatro de pequeño formato el pasado fin de semana. Dice así Chely Lima: “En Llanto a mí misma , escrito y llevado a escena por Luz Dary Jiménez bajo la dirección de Valentín Alvarez-Campos, la mujer que lleva a cabo una suerte de doble striptease mientras cuenta su vida, empieza rechazando las limitaciones de un patrón de bellez

Cuando era una niña, le escuché decir muchas cosas a mis adultos dominantes, cosas que uno cree porque ellos las dicen y que uno guarda como una verdad absoluta, no de uno, sino de alguien más y que uno rara vez cuestiona o replantea, al punto que esas verdades a veces se quedan actuando y hablando a través de nosotros a lo largo de la vida. Algunas de esas verdades tenían que ver con los artistas y los cantantes: Verdad numero 1 El cantante tenía que tener una dentadura impecable. Verdad numero 2: El artista no podía tener sobre peso Verdad numero tres: El artista tenía que ser alto de estatura Verdad numero 4: El artista tenía que ser hermoso físicamente. El pasado fin de semana estuve en  la noche de la poesía erótica , un evento que organiza una vez al mes Yenilen Mola, una reconocida poeta de Miami donde ha creado un espacio maravilloso con un tema diferente cada mes, para que los artistas en general, no sólo los poetas, podamos exhibir nuestras venas artísticas al desnu

Cuando Luz Dary se quitó el vestido, más fuertes que los latidos del público estallaron los elásticos de las bragas de la indolencia. Los aplausos casi no la dejaron terminar, Luz Dary se fue con el corazón de ArtSpoken en sus ajustadores. (Yoshvani Medina) Quitarme la ropa en público no es un asunto moral o ético, tampoco lo es de vergüenza o de orgullo, ni un asunto estético al que sólo puedan tener acceso las personas que encajan en el modelo social de belleza, para mi es una manera de dejar caer las mascaras. Mientras menos maquillaje y ropa tengamos más a merced de nosotros mismos estamos, más le quitamos control a los demás sobre lo que creen que somos, y sobre nuestra conducta. Por eso disfruto tanto salir al escenario y personificar aquellas mujeres que tienen miedo de mostrar su cuerpo por algún motivo, me emociona poderle mostrar al público sus razones y la responsabilidad que tienen con esas razones, me gusta ver las diferentes reacciones del público, porque mi obra tiene

Dicen que los amigos abundan cuando uno está en las buenas, pero en mi caso no es así, en este momento en que presento mi monólogo puedo decir que he estado más rodeada de desconocidos que de aquellos que me conocen, llámese amigos o familia, y al respecto justo anoche que celebrábamos el día de la mujer en EL BAR me preguntaba una persona porque seguía invitando a otra que estaba allí si siempre me dejaba “colgada de la brocha” es decir que suele ser muy incumplida. Le dije que me gusta tener de todo en mi menú. La gente es como la comida, por ejemplo a veces el que tiene la apariencia más agria solo es cuestión de saber como saborear su presencia. Recuerdo cuando conocí el queso roquefort y el blue, me parecían que estaban podridos, su olor no me simpatizó y menos su apariencia, cuando lo probé me pareció amargo y desagradable, después aprendí a comerlo con un vino compatible y se convirtió en uno de mis banquetes favoritos, lo mismo pasa con la gente, a veces es solo cuestión de sa